HKU toelatingsportfolio
Associate degree Digital Media
Ik werk op het snijvlak van art direction, beeld en digitale media. Niet alleen het eindbeeld telt: onderzoek, schetsen, keuzes en reflectie maken zichtbaar hoe ik tot een visuele richting kom. Deze selectie laat zien hoe ik concepten ontwikkel, experimenteer met vorm en materiaal, en dat vertaal naar identiteit, campagne en productie.
01
Keuzedeel — mode, styling & visuele identiteit
Concept, art direction, styling, fotografie, productie en procesdocumentatie
Tijdens het keuzedeel Art & Design kreeg ik de opdracht een autonoom kunstwerk te maken. Omdat styling al een groot deel van mijn praktijk is, wilde ik dat als uitgangspunt gebruiken. Na feedback van een docent besloot ik mezelf verder uit te dagen: niet alleen stylen, maar ook kledingstukken maken en die verwerken in samenhangende looks.
01
Ik ben begonnen met het verkennen van de werkplaats en het uitproberen van druktechnieken: riso, linosnede, cyanotype, 3D-geprinte stempel en vinyldruk. Zo kreeg ik snel beeld van wat visueel sterk was en waar ik me op kon richten bij het concept.
02
Ik wilde mode en grafische druktechnieken samenvoegen tot een autonoom kunstwerk. Het concept draait om anarchie — als politiek statement, maar ook als esthetische houding. Verzet tegen autoriteit, religie en gevestigde orde vormt de rode draad. Ik maakte de kledingstukken zelf en bewerkte ze met de technieken die ik had geleerd, zodat elk stuk een eigen boodschap kreeg.
03
Drie kledingstukken vormen de basis van de serie. De Barbed Tanktop: een strak ribshirt met prikkeldraad — het zachtste kledingstuk met het hardste motief. Summer Never Came: een militaire sweater uit 1970 met palmboom en anarchiesymbool. Jesus Would Riot: een oversized zwarte sweater met het gezicht van Jezus, maar met anarchiesymbolen in plaats van een doornenkroon.
1 / 2
Pijltjes of swipe
04
Het stylingproces begint in mijn eigen kledingkast. Vanuit wat er al is maak ik combinaties en kijk ik wat mist. Wat ontbreekt source ik via Vinted of tweedehandswinkels. Aanvankelijk was er een vierde look met het prikkeldraad-shirt, maar die styling kwam niet op het gewenste niveau. Drie looks voelt beter — elk stuk krijgt ruimte en samen vormen ze een geheel.
05
De eerste look vertaalt het thema naar een strakke, bijna onschuldige silhouette met een hard contrast: lichte kleding, zware symboliek. Prikkeldraad omsluit het lichaam alsof het vasthoudt — gevangen zien er soms ook gewoon uit als mensen.
1 / 4
Pijltjes of swipe
06
Look 02 werkt met militaire herkomst en zomerse beelden die botsen: een anti-oorlogsstatement verpakt in palmbomen en sterren. De zomer die nooit kwam, maar ergens toch blijft bestaan.
1 / 3
Pijltjes of swipe
07
De derde look neemt een religieus icoon en draait het om. Jezus draagt anarchiesymbolen in plaats van een doornenkroon — een bekend beeld, maar dan anders. Simpel van boodschap, complex van lagen.
1 / 3
Pijltjes of swipe
FINAL
Voor de expositie combineerde ik prints van de looks met een video die ik maakte tijdens de shoots. In Resolume legde ik beelden en thematische elementen over elkaar, zodat er naast de stilstaande foto's ook een dynamisch beeld ontstond dat aandacht trekt.
1 / 3
Pijltjes of swipe
Ik heb mezelf uitgedaagd om verder te gaan dan alleen styling. Door zelf kledingstukken te maken en druktechnieken in te zetten, kon ik mijn concept persoonlijker uitwerken. Het thema anarchie gaf richting, maar ook ruimte om te experimenteren. Kritische keuzes — zoals vier looks terugbrengen naar drie — maakten de serie sterker. De expo was minder voorbereid dan ik wilde, maar de video compenseerde dat met een extra laag beweging en aandacht.
Bronbestanden
02
Campagnevisual & posterproductie
Art direction, compositie, typografie, beeldbewerking en drukbestanden
Voor Bilal Wahib maakte ik een campagnevisual die werkt op A3, in straatbeeld en op social — sterk genoeg om op te vallen, maar zonder de artiest visueel te verdringen.
01
De opdracht vroeg om een poster die de energie van de artiest draagt, maar ook standalone werkt als grafisch object. Ik moest rekening houden met drukformaat, contrast op afstand en de balans tussen beeld en typografie.
02
Ik testte meerdere composities op contrast, hierarchie en sfeer. Elke richting onderzocht ik op hoe het beeld zich gedraagt op formaat: wat leest van verre, wat werkt in detail, en waar de spanning zit tussen artiest en vorm.
01 / 10
Pijltjes of swipe
FINAL
Uit de ontwerprichtingen koos ik de sterkste richting en scherpte die aan voor druk: crop, kleur en typografische spanning op A3. De in-use-foto's laten zien hoe het ontwerp zich gedraagt aan de muur en in detail.
1 / 6
Pijltjes of swipe
Dit project laat zien dat ik campagnebeeld kan maken vanuit muziekcultuur, met oog voor zowel scherm als straat. Ik test eerst breed, kies daarna scherp en lever drukklaar op. Het eindbeeld is niet alleen een ontwerp — het is gedocumenteerd in context.
Bronbestanden
03
Meridentiteit & digitale productpresentatie
Branding, logo-ontwerp, packaging, webdesign en conceptpresentatie
MocHar is een fictief koffiemerk waarvoor ik een volledige visuele identiteit ontwikkelde: van logo en verpakking tot website-mockups. Het project combineert onderzoek, positionering en uitwerking in één merksysteem.
01
MocHar moest een sterke merkidentiteit krijgen die past bij duurzaamheid, vakmanschap en een moderne stijl. Het doel: een duidelijke positie in de markt en jonge koffiedrinkers aanspreken met beleving, lifestyle en een sterke boodschap.
02
Ik ontwikkelde een visuele identiteit die verwijst naar de Jemenitische herkomst van de koffiebonen — in logo, kleur en grafische elementen. De Golden Circle hielp me communiceren vanuit waarom MocHar bestaat, hoe het dat doet en wat het aanbiedt.
03
Het logo begon met tientallen schetsen. Ik combineerde motieven van koffiebloem, bonen en koffiekringen met decoratieve elementen uit traditionele Jemenitische patronen, en testte welke vormen het merk het meest herkenbaar en modern maakten.
01 / 32
Pijltjes of swipe
04
Vanuit de schetsen werkte ik systematisch door naar strakkere iteraties. Ik testte proporties, contrast en leesbaarheid op klein formaat én op verpakking, totdat het logo werkte als anker voor het hele systeem.
01 / 17
Pijltjes of swipe
05
Ik vertaalde de identiteit naar standbodembeutels op kraftpapier, met PMS-kleuren en varianten per blend. Elk pakket moest het verhaal van herkomst en vakmanschap dragen, maar ook op het schap en online overtuigen.
1 / 5
Pijltjes of swipe
06
De website-mockups tonen hoe het merk online werkt: productpagina's, story en een collab-variant met Patta. Ik hield rekening met typografische hiërarchie, Jemen-rood als huisstijlkleur en een consistente beeldtaal.
1 / 4
Pijltjes of swipe
07
Naast verpakking en web werkte ik het merk door naar bekers en lifestyle-beelden. Zo werd zichtbaar hoe MocHar zich gedraagt in verschillende touchpoints — niet als losse assets, maar als één wereld.
1 / 2
Pijltjes of swipe
FINAL
Het eindresultaat is een consistent merksysteem: logo, verpakkingen, bekers en website-mockups die samen één verhaal vertellen. Van schets tot toepassing laat ik zien hoe ik een merk kan uitdenken en presenteren.
01 / 11
Pijltjes of swipe
Mochar laat zien dat ik een merk kan bouwen van onderzoek tot mockup. De hoeveelheid iteraties maakt duidelijk dat ik keuzes test in plaats van het eerste idee vast te zetten. Ik denk in systemen: identiteit, product en digitale toepassing horen bij elkaar.
04
Concept & ruimtelijke identiteit
Concept, visuele identiteit, ruimtelijke schetsen, technisch schema en pitch
Triple S (Sprinter Sound System) is een concept voor een mobiel soundsystem in een Mercedes Sprinter: een culturele plek die kan verplaatsen, opbouwen en weer verdwijnen. Muziek, beeld en community in één herkenbaar format.
01
De Nederlandse underground groeit, maar mist een centraal platform dat scenes samenbrengt. Veel initiatieven focussen op één genre, terwijl house, techno, rap, punk en experimentele clubcultuur cultureel dichter naar elkaar groeien. Ook ontbreekt vaak een consistente visuele wereld rond artiesten en communities.
02
SprinterSoundSystem brengt underground scenes samen in één audiovisueel platform. Door muziek, visuele identiteit, mobiele performances en community te combineren, ontstaat een herkenbare plek voor een nieuwe generatie artiesten en subculturen.
03
De Mercedes Sprinter is niet alleen locatie — het is de identiteit van SSS. Rauw, industrieel en intiem. Het mobiele karakter zorgt voor een herkenbare wereld waarin elke performance onderdeel wordt van hetzelfde format.
04
SSS werkt met DJ-sets (20–60 min) en live acts (3–5 tracks), opgenomen in en rondom de Sprinter. Content moet zowel longform als shortform werken: volledige sets op YouTube, highlights op Instagram en TikTok.
1 / 3
Pijltjes of swipe
05
Ik tekende de bus van buiten en binnen: waar staat de DJ, waar beweegt het publiek, welke zones zijn nodig voor geluid en veiligheid. Die ruimtelijke logica werd de basis voor het visuele systeem en de pitch.
06
SSS is ontworpen als meer dan een contentplatform. Het format is de basis voor toekomstige live events, pop-ups en culturele samenwerkingen. Doordat de wereld eerst groeit via content en community, voelen fysieke events niet als een losse uitbreiding.
FINAL
De pitch brengt probleem, oplossing, branding, format en expansie samen in één document. Samen met logo en ruimtelijke schetsen vormt dit het eindproduct: een werkbaar concept, niet alleen een plaatje.
1 / 5
Pijltjes of swipe
Dit project toont mijn interesse in culturele infrastructuur en tijdelijke ruimtes. Ik denk in systemen: hoe een idee fysiek, digitaal en sociaal kan bestaan. SSS is een platform, een format en een visuele wereld tegelijk.
Bronbestanden
05
Editorial posterreeks
Art direction, typografie, layout en drukklare posteropbouw
Voor TDFW maakte ik een posterreeks per editie: herkenbaar in beeld, maar met variatie en een duidelijke grafische lijn door de reeks heen.
01
Per poster bepaalde ik eerst wat leidend moest zijn: naam, datum, sfeer of beeld. Daarna bouwde ik een compositie die snel leesbaar is — ook op afstand en in een drukke omgeving. De reeks loopt van 01 tot 12 zodat de ontwikkeling in de tijd zichtbaar blijft.
FINAL
Twaalf posters als jaaroverzicht, plus een thumbnail die de reeks als geheel samenvat. Elk poster is een eigen editie, maar samen vormen ze een systeem dat je herkent als TDFW.
01 / 13
Pijltjes of swipe
Deze reeks onderstreept mijn affiniteit met muziek- en nachtcultuur. Ik kan snel sterke beelden maken die ook op straat en in de club werken — met variatie binnen één grafische lijn.
Ondersteunend
Ondersteunend aan dit portfolio: ervaring, opleiding en contactgegevens. Het volledige CV is als PDF beschikbaar.
Concepten, campagnes en productie voor culturele en commerciele opdrachten.
Beroepsgerichte projecten in branding, packaging, editorial en digitale media.
Identiteitswerk vertaald naar signage, print en on-site details.
Beelddirection en layout voor muziekgerichte projecten.
Contact